[Papo de Buteco] Referências e Easter Eggs de Demolidor 3ª Temporada

Iae Butequistas, tudo sussa?

LeoCristian por aqui mais uma vez e hoje falaremos das referências encontradas na terceira temporada de Demolidor!

Pra quem ainda não tá ligado, Demolidor é uma série que possui um lugarzinho especial no meu coração. E se eu sou fã, eu quero service. Essa temporada está, mais uma vez, lotada de Easter Eggs e trabalhos de GÊNIO. não liguem se eu babar ovo demais

Nem preciso avisar que esse post está recheado de spoilers né? Então se ainda não viu essa obra prima que é DD, corre pra netflix pra assistir!

Quando alguém vem falar mal de Demolidor pra mim

Extra - A surdez de Matt Murdock

Tá, isso não é uma referência, nem um Easter Egg, mas eu achei legal demais e resolvi colocar. pq eu que escrevo então eu que decido o que por nessa joça 

No início da temporada, Matt ainda está se recuperando dos eventos que causam sua aparente morte em Defensores. Uma das sequelas é que o advogado está surdo do ouvido direito, o que é zoado pra caramba pra um cego.

Os produtores da série resolveram então mixar o som de forma que, quando você ouve usando um fone de ouvido, nas cenas em que Matt participa, o som sai praticamente apenas do lado esquerdo.

Me chama de AB

10 - A Queda de Murdock

O boato, que já corria desde o final de Defensores, provou ser real e a terceira temporada de Demolidor realmente é inspirada na clássica saga "A Queda de Murdock", uma das melhores sagas já feitas para o demônio da Cozinha do Inferno. 

Dentre as referências à queda, podemos ver: a presença da irmã Maggie, personagem introduzida originalmente nesta saga,  a cena em que Karen Page segura o corpo do Demolidor caído, em referência à cena protagonizada originalmente por Maggie, no episódio 10, e Matt quase morrendo após pegar um taxi pilotado por um capanga do Rei, no episódio 4.

Da série: Se não leu, leia

9 - Terno do Rei do Crime

A Marvel sempre deixa um easter eggzinho do traje dos personagens em suas séries, mas dessa vez foi bem além disso. Wilson Fisk passou grande parte da temporada usando ternos brancos divinos e idênticos aos que ele utiliza nas HQs, além de finalmente ser chamado de Rei do Crime (Kingpin no original), um codinome utilizado pelo FBI para falar dele sem chamar atenção.

Ah, e a participação do Vincent D'Onofrio nessa temporada está mais uma vez impecável. Na minha visão, Wilson Fisk é o melhor vilão do MCU sem sombra de dúvida . Thanos é o c@ral#!

Que vilão amigos, que vilão

8 - Conserta Felix Manning

Felix foi, em partes, um dos substitutos de James Weslley nessa temporada. Um faz-tudo de Fisk e responsável pela segurança/fuga de Vanessa. 

O equivalente a Félix no universo 616 teve uma pequena participação nos eventos da Queda, nos números 230 e 231 de Daredevil, onde forçou Melvin Potter a criar uma duplicata do traje de Matt e entregou pra um lunático random que o matou. burro

Do lado esquerdo: a inteligência, do lado direito: a burrice

7 - Mercenário

No episódio final tem uma aparição nem um pouco discreta  mal feita inclusive do símbolo do mercenário, um alvo.

Entretanto, no episódio 5, quando a origem do agente Pointdexter é mostrada, podemos ver que no boné do seu time o alvo característico do uniforme do vilão aparece, bem mais sutil e bem mais maneiro.

DOIDO DA CABEÇA DESDE PEQUENO

6 - Senhora Callahan e Rosallie Carbone

Senhora Callahan é uma vizinha de Dontrell "Barata" em Luke Cage. A personagem é a responsável por denunciar o vilão e chega a convidar Luke para tomar um café ( ͡° ͜ʖ ͡°). A velhinha reaparece em Demolidor, onde descobrimos um pouco mais sobre ela. 

Outra personagem que reaparece vinda diretamente de Luke Cage é a chefe da máfia italiana, Rosallie Carbone. Ela é uma das líderes do crime chamadas para a reunião do Rei do Crime e posteriormente se alia a ele (ou se submete a ele?).

Esse tipo de aparição, apesar de não afetar a história ou fazer alarde, reforça o quão unidas as séries são entre si, visto que elas se passam no mesmo universo e na mesma cidade.

  

5 - Melvin Potter

Melvin mais uma vez faz uma participação pequena mas importante na série, sendo o responsável pela criação de mais um traje do Demolidor, dessa vez para uso de Ben Poindexter. Puta vacilo.

Entretanto, nem só de grandes vacilos vive Potter, que arrumou uma namorada e protagonizou uma cena de luta usando serras circulares como armas, exatamente como sua contraparte no universo 616, o Gladiador. Com direito a roupa e tudo.

Go Melvin Go!

4 - Número do apartamento de Dex

Essa foi do caramba. O número do apartamento de Ben Poindexter aparece durante alguns segundos na série - e mesmo assim, numa tomada escura - mas significa muito.

O apartamento 131 faz referência à primeira aparição do Mercenário, em 1976, na edição número 131 de Demolidor.

Simplesmente show

3 - Homens Aranha?

Essa eu ainda tenho um pouco de dificuldade para acreditar, mas vamos lá.

No início do episódio 12, um pôster é mostrado na academia Fogwell. Nele aparecem dois lutadores de boxe com os nomes "Parker" e "Morales". Aparentemente esta seria uma referência aos dois mais conhecidos homens aranha, Peter e Miles.

Mas por que referenciar a eles logo agora, num pôster sobre boxe? E o Miles nem deve aparecer tão cedo no UCM... Então sei lá, acho meio estranho.

2 - O Homem Sem Medo

Durante o funeral do Padre Lantom, Matt fala sobre o quanto o padre lhe ajudou a superar seus medos e o quanto ele ajudava Hell's Kitchen como um todo. Ao final de seu pequeno monólogo, o advogado diz que o padre permitiu a ele ver as possibilidades de ser um homem sem medo.

Eu acho que nem preciso explicar né, mas caso você seja um leitor desavisado, o homem sem medo é um dos subtítulos do Demolidor, da mesma forma que o incrível Hulk, ou o espetacular Homem-Aranha.

Achou que não ia ter essa OBRA PRIMA aqui?

1 - Kenji Oyama

Mais um easter egg BEM oculto, desta vez na cena final. Dr. Oyama, o responsável pela cirurgia de "restauração" da coluna de Poindexter por meio de inserção de uma liga metálica, "Cogmium" a falta que o adamantium faz né dona marvel é a possível contraparte de Kenji Oyama, pai da Lady Letal e criador do Adamantium.

Kenji também foi responsável pela inserção de adamantium no Mercenário nas HQs para recuperá-lo de suas feridas.

Vilões desconhecidos gonna vilãodesconhecidozar

Bem, esses foram os 10 Easter Eggs que eu localizei na terceira temporada de Demolidor! Conseguiram encontrar todos esses? DUVIDO.

Então caso vocês tenham outras referências que tenham visto na série e eu não listei aqui, fiquem a vontade para compartilhar! Eu mesmo provavelmente assistirei essa temporada de novo posteriormente e posso procurar pelos itens ocultos que vocês me contarem! 

Caso você não tenha visto Demolidor 3 e veio ler o post antes para entender as referências estilo Steve Rogers, saiba que essa temporada ta MUITO BOA. Na moral, vai lá.

Por hoje é isso Butequistas.

Não se esqueçam de compartilhar esse post com seus amigos, inimigos, gato, cachorro e papagaio! Espalhem a palavra companheiros de copo! o/

LeoCristian voltando ao seu banquinho perto do balcão, voltem as suas canecas de rum!

<3

[Papo de Buteco] Inazuma Eleven - Nova Série

Iae butequistas tudo sussa?

LeoCristian por aqui mais uma vez e hoje a gente vai falar sobre Super Onze Inazuma Eleven, que lançou uma nova temporada que tá top demais bicho.

Então já prepara seu drink aí, arraste seu banquinho pra perto do balcão que o Buteco tá pegando fogo!

PS: A nova temporada já possui 2 sagas, Ares no Tenbin e Orion no Kokuin, isso me dificultou um pouco pra definir nome do post, então ficou esse que você ta vendo aí mesmo.

"mas porque você esperou lançar tudo isso pra vir falar aqui???"

pq eu tenho mais o que fazer Porque eu resolvi esperar a primeira temporada acabar pra ter certeza que era boa e indicar pra vocês, isso se chama compromisso com o cliente. e eu tenho mais o que fazer

TIME BUNITO

Inazuma Eleven, pra quem não se lembra, é aquele desenho de futebol dos menino que chuta bola pegando fogo e passava na rede TV, no programa TV Kids saudades sz. O protagonista era o goleiro Endo Mamoru que aqui no Brasil virou Satoru  por motivos de wtf. Então para quem é nostálgico com o anime original, que passava entre propagandas de Dolly e antes de Chaotic, o novo anime tem um apelo especial. Mas se você nunca viu o original, ainda assim, vale a pena dar uma conferida pois a série se desvencilha do espectro de continuação direta.

Ares no Tenbin cria um universo paralelo na história original de Super Onze, justamente entre a primeira e a segunda saga do primeiro Inazuma. O time da Raimon acabou de vencer o campeonato de Futebol Fronteira e retorna pra casa. Então, neste universo, não há a "invasão alien" graças a deus pq aquilo foi horrendo e eles comemoram a vitória normalmente. Agora que eles são os melhores do Japão, o próximo adversário é o mundo, então o os onze originais tem um amistoso marcado contra o time juvenil do BARCELONA, chamado de Barcelona Orb.

E eles tomam um pau.

Após a derrota vergonhosa, pensando no FFI, Futebol Fronteira Internacional, que ocorrerá no próximo ano, o diretor de futebol do Japão contata a Raimon e lhes dá uma nova perspectiva. Basicamente, eles são os melhores do Japão, mas isso não é suficiente pra enfrentar o mundo, o Japão precisa melhorar e eles podem ser responsáveis por isso. O time é desmanchado e cada um dos membros da Raimon é enviado para um outro time com o objetivo de melhorar o nível competitivo e encontrar novos talentos durante o FF deste ano, eles são o "comitê de reforço".

Além disso, tem mais uma coisa nesse universo que vale a pena comentar. Fubuki Atsuya e Kira Hiroto estão vivos, então nada do outro Fubuki com dupla personalidade e os times que fizeram parte da saga Alien são só um colégio de órfãos mesmo, que tem um time de futebol.

Originais e a nova geração

Enquanto isso, em uma pequena ilha, um time de futebol passa por dificuldades. Os jovens da ilha Inakuni são informados pelo prefeito da cidade que o campo em que eles treinam vai ser demolido. O motivo é bem simples, a ilha não consegue sustentar os três clubes de futebol, das crianças, juvenil e de idosos, que possui e eles não tem patrocínio por ser um timeco de um lugarzinho no meio do nada com sabor de chocolate e cheiro de terra molhada.

A única possibilidade para esses onze jogadores é se transferirem para a Raimon, o único colégio que não possui um time de futebol, já que o time foi desfeito. O prefeito consegue fazer um rolê pra que  eles consigam isso, mas eles precisam provar ser um bom time para conseguirem patrocínio e se manterem lá capitalismo selvagem ou seja, vencerem o primeiro jogo. Então os garotos são transferidos para a Raimon, onde terão a primeira partida pela equipe como parte das qualificações para a FF contra o favorito do campeonato, o time que ganhou um amistoso contra o instituto imperial por 10 a 0 e novo clube do Kidou, Seishou Gakuen.

E eles tomam um pau. 

Mas não tanto assim.

A "nova Raimon" consegue marcar o primeiro gol da partida, graças a um gordinho que usa Fire Tornado, o Kozoumaru. Tá certo que eles levam 10 gols depois, mas pô, ninguém esperava que os iniciantes que só treinavam contra crianças e idosos fossem capazes de marcar um gol nos favoritos. Então, mesmo perdendo, eles conseguem um patrocínio da empresa Island, sendo capazes de se manter em Tókio e iniciar suas aventuras com muita confusão e uma turminha do barulho.

A partir daí, MUITA coisa acontece, então eu vou deixar para vocês assistirem. 

Aqui vai um resumo dos principais personagens da Raimon nesse novo anime:

Astroboy

Protagonista animado e que sempre tá com disposição clichê de animes. Astroboy tem uns chutes maneiros e só não é o capitão do time por roteirismo mesmo.

Goleira Ruim

Quase um Tachimukai versão mulher, se o anime se passasse no Brasil ela seria o Muralha. Apesar disso, suas técnicas são maneiras, mesmo sendo inúteis contra 90% dos chutes.

Salvador da Pátria

Esse é o cara que fez o anime acontecer, fazendo o gol com um Fire Tornado alá Goenji, seu ídolo. Ele também é o atacante principal na primeira temporada, dividindo o posto com o Astroboy e o próximo cara que vou falar.

Divindade Suprema

Eu adoro esse cara. É tudo que vocês precisam saber.











Bem Butequistas por hoje é isso. Espero que tenham gostado do post, fugindo um pouco da tendência Yu-Gi-Oh/Pokémon, pois o objetivo é sempre expandir o Buteco para outras áreas. Então se curtiram o texto compartilhem com seus amigos, inimigos, gato, cachorro e canarinho pistola, espalhem a palavra companheiros de copo!

Além disso, caso tenham críticas, sugestões, reclamações, dicas em geral, sintam-se a vontade para entrar em contato com a gente, seja por aqui no blog, no canal do Buteco, na página de facebook ou twitter, o feedback de vocês é muito importante para mim e para toda a equipe.

LeoCristian voltando ao seu banquinho perto do balcão, voltem as suas canecas de rum! o/

Eu gostei demais dessa imagem, não dava pra deixar ela de fora

[Papo de Buteco] Referências e Easter Eggs de Luke Cage

Iae Butequistas, tudo sussa?

Leocristian por aqui mais uma vez com mais um Papo de Buteco!

RAPAAAAIZ e moooooça eu terminei hoje não sei se o post saiu no dia certo mas finjamos que sim de ver Luke Cage e tá muuuuito delicinha!

Mas antes de eu entrar no post propriamente dito, tenho três considerações a fazer para quem ainda não viu a série, ou começou e desistiu no início:

1 - Luke Cage é bem lento. Acostume-se. A trama é construída sem nenhuma pressa, então os primeiros episódios são muito arrastados. O lado bom disso é que quando o pau começa a torar você sabe tudo sobre cada personagem, portanto a direção não precisa usar tanto assim o recurso do flashback que acaba deixando algumas outras séries chatas de ver. ainda tem flashback mas bem menos do que outras por aí

2 - Caso você não conheça quem é Luke Cage, sua história ou seus maiores vilões, não se importe. A maior parte dos fãs de quadrinhos incluindo eu também não sabe quase nada sobre ele, além de ser um personagem negro com pele invulnerável e BADASS PRA CACETE. A própria série introduz o background, vilões e todo o resto relativamente bem. mas procure sobre a Black Mariah :)

3 - A partir daqui o Spoiler come solto. Leia por sua conta e risco! Mas por ser um post de referências, esses spoilers não vão atrapalhar sua experiência assistindo a série, então não precisa ter tanto medo.

Bem agora sim, já expulsei os spoiler-hater partiu pro post!

1 - Música

Luke Cage é o segundo projeto da Marvel que mais se liga e se relaciona a música, perdendo apenas para Guardiões da Galáxia. Durante cada episódio uma estilo musical genuinamente Afroamericano é apresentado, dando um tom especial a série. Mas mais importante que isso é que cada título de episódio é o nome de uma música da banda Gang Starr!

Então pra pegar um pouco da vibe enquanto lê o post, clique AQUI para conferir as tracks que entitulam os episódios. eu juro que tentei achar uma playlist com as músicas da boate, mas não tinha...

2 - "I'm Not For Hire"

Durante vários momentos da série, os personagens afirmam para Luke coisas do tipo: "Cara você poderia ganhar muito dinheiro com esses poderes" e recebem como resposta a frase "Eu não sou para alugar" tradução literal meio bosta minha, mas não lembro como foi traduzida na série.

Essa frase é uma alfinetada no primeiro título solo do personagem, em 1972, chamada "Luke Cage - Hero for Hire" ou "Luke Cage - Herói de Aluguel", revista que aliás foi a primeira a ter um personagem negro como principal. A frase também faz referência ao atual título de Luke com Punho de Ferro, chamado "Heroes for Hire"

3 - Poderoso!

O personagem Pop costuma chamar Luke de "Power Man" ou "Poderoso". Esse nome era o nome utilizado pelo personagem durante os anos 70. Ambas as versões atuais de Cage, a da série e a dos quadrinhos, demonstram não gostar nem um pouco do nome.

4 - Cottonmouth

Cornell "Cottonmouth" Stokes apareceu pela primeira vez em Power Man # 18 em 1974 o nome mudou de Luke Cage para Powerman pouco tempo depois do lançamento. Ele foi criado por Len Wein e George Tuska. O personagem, apesar de não ser um dono de boate como na série, gostava de se vestir muito bem da mesma maneira que sua contraparte televisiva.

5 - Tecnologia Hammer

Nem só de grandes momentos vive a série. A tecnologia usada por um dos inimigos de Luke, Cascavel ou Kid Cascavel, que é um nome MUITO RUIM usado pela Netflix na legenda vem de Justin Hammer, que é um importante personagem do péssimo Homem de Ferro 2. pra mim deveria ter parado no 1

se não fosse por ter resultado nos avengers nem precisava existir o 1 aliás

6 - Turk Barrett!

Turk Barrett, o capanga que nunca se dá bem de Demolidor, faz uma aparição relativamente importante e muito bem interpretada, como sempre, por Rob Morgan. Juro que eu gritei MEU DEUS É O TURK na primeira vez que o vi na tela. Esse cara é demais!

7 - O Moletom Com Furos

Os moletons de Luke, constantemente perfurados pelos oponentes do herói, possuem um forte simbolismo. Eles são muito provavelmente uma referência ao caso de Trayvon Martin, adolescente assassinado em 2012. tem na wikipedia, procura aí

8 - A Roupa Original

Olha aqui Netfix, eu sou Fã e eu quero Service. Então no momento que vocês colocaram o Luke Cage usando a roupa original da época que eu nem era nascido, durante o episódio 4, foi simplesmente FODA!

Deu trabalho achar essa foto ;-;

9 - Trish Talk

No início do sexto episódio nós ouvimos um pouco de Trish, a grande amiga de Jessica Jones, apresentando seu programa "Trish Talk". Foi um belo presente ouvir a voz da loira e mais uma ligação às outras séries da Netflix.

10 - Claire Temple

Claire faz mais uma aparição, dessa vez tendo um papel crucial a partir do episódio 5. A primeira aparição de Claire nos quadrinhos foi em "Luke Cage - Hero for Hire #002" então era de se esperar...
Gostei do rumo que o papel dela tomou? Não. Mas a atriz é ótima.

11 - Mas e o Stan Lee, cadê?

Uma aparição beeeeem pequena, mas eu vi e apontei pra tela igual um idiota falando "ALÁ O STAN LEE!" para uma pessoa invisivel.

Viram? Viram? Não viram...?

12 - Method Man e "Bulletproof Love"

Logo após o cameo de Stan Lee, no episódio 12, o rapper Method Man aparece. Caso você nunca tenha ouvido o cara, segue a música "P.L.O. Style" que Luke Cage afirma ser a preferida dele.

Mais tarde no mesmo episódio, Method faz uma aparição num programa de rádio, onde canta o rap que, na série, ele fez para Cage, chamado "Bulletproof Love", que é GENIAL!

13 - A Roupa de Cascavel

Eu escolhi nem procurar a aparição do Cascavel na sua roupa de vilão, para não exagerar no spoiler. Mas ficou lindo pacaraca.

14 - Misty Knight

Misty é uma personagem pela qual eu nutro um carinho especial. Atualmente nos quadrinhos ela é a ajudante do FalCap MELHOR CAPITÃO, mas ela já possui história com Luke desde os primórdios do personagem, e já foi líder da companhia "Heroes for Hire" durante um tempo. Ela possui um dos principais papéis na série.

Ela usa sua roupa clássica no último episódio da série, ou pelo menos algo muito parecido. Mais uma vez para evitar o mimimi do povo, colocarei apenas a versão das HQs.

15 - Um Ótimo Advogado e Aulas de Artes Marciais

Claire vive dizendo a Luke que ela conhece um ótimo advogado, que pode ajudar. Nem preciso dizer quem é esse cara né?

Além disso, no finalzinho da série vemos a personagem pegando um flier sei lá o que é essa coisa em português de artes marciais de Colleen Wing, um personagem que aparecerá em Punho de Ferro!

Defenders are coming.....

Bem Butequeiros, esses foram os Easter Eggs e Referências que eu consegui encontrar durante a série. Encontrou algum outro? Gostou do post e gostaria de demonstrar? Não gostou e gostaria de reclamar de algo? Comenta aí! A participação de vocês é muito importante!

Não se esqueçam de compartilhar esse post com seus amigos, inimigos, gato, cachorro e herói-de-aluguel! Espalhem a palavra companheiros de copo!

Ah, e em breve eu devo lançar um vídeo lá no Canal do Buteco comentando os pontos positivos e negativos da série eu não me considero um crítico, mas vamo lá então já se inscrevam caso não sejam inscritos para garantir recebê-lo!

Bem, por hoje é isso, Leocristian voltando ao seu banquinho perto do balcão, voltem as suas canecas de rum! o/

[Guerra Civil] Easter Eggs e Referências do Filme

O que esperar de um filme do Capitão América se não uma enxurrada de referências??
Sendo assim, eu Mr. Wes Lee trago pra vocês alguns dos easter eggs que eu pude notar nas várias vezes que já fui ver o filme!

Bora lá!

Post contém Spoilers, então sem choro!

Homecoming

Talvez seja exagero, mas não podemos deixar de ligar uma coisa com a outra se tratando da Marvel.
Uma das palavras chave pra acionar o "modo loco na droga" do Soldado Invernal é "homecoming" que é também o nome recém revelado no novo filme do Aranha.

Asa Vermelha

Nos quadrinhos, Falcão possui ligação telepática com uma ave que obviamente é um falcão graças ao cubo cósmico, assim o pássaro pode entender os comando de Sam e cumprir ordens. Os dois já viveram muitas histórias.
Já no filme, Asa Vermelha é um drone, mas a ligação dos dois ainda continua a mesma, com o "pássaro" cumprindo as ordens do Falcão.

O Gatilho

Desde o anúncio do filme, houve discussão de como iriam adaptar a tragédia em Stamford, onde um grupo de jovens super hérois denominados Novos Guerreiros vão atrás de alguns vilões, com intuito de gravar um programa pra seu Reality Show, nisso Nitro, um dos vilões explode, causando a morte de centenas de pessoas, dentre elas, várias crianças.
Nos filmes não seria possível fazer isso, já que os novos guerreiros sequer foram introduzidos, mas a forma com que fizeram o Ossos Cruzados explodir, a Feiticeira Escarlate tentando conter sem controle total de seus poderes, e jogando ele rumo à um prédio comercial gerando muitas mortes, se assemelha muito aos quadrinhos, e trás um peso tão grande quanto na trama.


Discurso de Sharon Carter

Foi muito bom ver que um dos momentos mais emblemáticos do arco da Guerra Civil foi homenageado no filme. O discurso do Capitão América, que apareceu em Amazing Spider-Man: Guerra Civil.
Em uma conversa num telhado Aranha diz que toda a população vê o Capitão como um traidor, e pergunta à ele como ele lida com isso.

"Deixe os homens rotularem você como quiserem. Se somente você, dentre toda a nação, decidir tomar um caminho que seja certo perante as suas convicções, você cumpriu o seu dever para consigo e para com o seu País. Levante a cabeça, pois você não tem nada do que se envergonhar.
Não importa o que a imprensa diga. Não importa o que os políticos ou as multidões digam. Não importa se o País inteiro diz que a coisa errada é a correta. Repúblicas são fundadas em um princípio acima de todos: A exigência de que nos temos que defender aquilo em que acreditamos, não importa quais sejam as consequências.
Quando o povo, a imprensa ou o mundo disser para que você sair de onde está, é seu dever se plantar como uma árvore à beira do rio da verdade e dizer para o mundo: Movam-se vocês!"

No filme o discurso é feito por Sharon durante o velório de sua tia Peggy Carter.

Visão = Dr. Manhattan

Mais algo que talvez seja exagero, mas é impossível não ficar com a influência de Watchmen com a narrativa que Alan Moore joga: No final do dia, toda a história resume-se a uma variação de "quem vigia os vigilantes".

Ainda mais especificamente do que a ideia de regulamentação dos super-heróis e o surgimento de supervilões em resposta ao surgimento de super-heróis, o Visão é basicamente um Doutor Manhattan refeito. Não só dele usar um terno pra para se misturar com os demais, mas ele também luta com a mesma compreensão da condição humana e sua dinâmica dentro da raça como Doutor Manhattan.
Há também uma grande semelhança com Star Trek, especialmente no final, quando ele se distraí com os peitos da feiticeira por sua afeição por Wanda e acidentalmente atira em Rhodey, deixando ele paralítico.

"Com grandes poderes..."

Assim como houve a adaptação do discurso da Sharon, houve algo semelhante com o famoso "com grandes poderes, vêm grandes responsabilidades." do Tio Ben.
No filme Homem-Aranha menciona que se as pessoas com grande poder não assumir a responsabilidade, então as pessoas irão se machucar, dizendo isso à Tony Stark. É um movimento corajoso a se fazer, basicamente, a única referência à sua história de origem, além da sua frase "é uma longa história..." dita quando Stark pergunta como ele é capaz de escalar paredes.

Zemo

Muitas dúvidas existiam a cerca do papel de Zemo em Guerra Civil, muitas críticas por não haver semelhança física e característica com sua versão dos quadrinhos, mas falando por mim, foi um puta dum vilão.
Motivado pela vingança, onde sua família toda foi morta com o decorrer dos eventos de Sokovia, foi um dos motivos que levou à guerra, agindo pacientemente, e manipulando quase tudo à sua volta.
Sua origem foi bem exposta, e ele pode (e deve) ser trabalhado em filmes futuros. Talvez Thanos precise de alguns recrutas?

D-23

Quando Zemo entra em contato com o Bucky recém-preso, eles conversam através de uma cela especial de vidro que remete à referências da própria Disney.
D-23 é um evento da Disney onde são apresentadas novidades, inclusive, o primeiro trailer de Guerra Civil foi mostrado lá.

 Bleeding Edge

A Bleeding Edge dos quadrinhos tem seu design baseado no primeiro filme do homem de ferro, mas ainda assim recebeu sua versão em Guerra Civil.
Apesar de Stark não usar todos os Gadgets da armadura no filme, como os mini repulsores, ela realmente pareceu incrível, resta esperar que um dos trajes mais poderosos dos Homem de Ferro dê as caras de novo.

Visão e Wanda

Já da pra notar que Visão tem sentimentos por Wanda, e isso vem sido bem trabalhado durante as cenas na mansão.
Existe todo um apreço e cuidado por parte do Sintezoide para com ela, e de certa forma, aparenta haver reciprocidade.
Os filmes futuros podem abranger isso ainda mais, e trazer cenas memoráveis.

Homem Gigante

Se não fosse o Aranha roubando a cena, a mitada da vez com certeza seria do Homem Formiga, que fica gigante durante a luta no aeroporto.
Não só nessa cena, mas em todas que aprece, ele foi sensacional, quase flertando com o Capitão, entrando na armadura do Stark, etc...
Curioso que nos quadrinhos somente o Homem Formiga do Hank Pym ficou gigante.

Star Wars

Novamente na cena do aeroporto, após Homem Formiga virar Homem Gigante, Homem Aranha pergunta se o pessoal já assistiu "O Império Contra-Ataca" e tem a ideia de derrubar Scott da mesma forma que a Aliança Rebelde derruba os AT-ATs na batalha de Hoth.
E claro, a referência que se tornou tradição no UCM, alguém perdendo o mão. Dessa vez é Bucky que perde, não só a mão, mas o braço todo.

Bucky e o Escudo

Certamente um dia o legado de Capitão América terrá que ser passado pra alguém, seja pro Bucky ou pro Sam tomara que pro Sam. Mesmo agora com o escudo aposentado (pelo menos por enquanto) é difícil não ver Bucky como capitão.
No Primeiro Vingador, quando estava perto de morrer, em Soldado Invernal, segurou antes de revelar sua identidade, e agora, usando o escudo como se fosse um veterano com o mesmo.

Novos Vingadores

O final do filme sugere pelo menos parcialmente, o estado de os Vingadores no final do arco nos quadrinhos. Nas HQs, os Vingadores são divididos em duas equipas - Poderosos Vingadores: liderados por Tony Stark e incluindo Ms Marvel, Viúva Negra, Sentinela e Mulher-Aranha, e os Novos Vingadores, liderado pelo Capitão América inicialmente e incluindo Luke Cage, Wolverine, Homem Aranha (eventualmente) e Coisa em um momento posterior.
Com o acordo sancionado no UCM, Stark pode contar com Homem Aranha, Visão, talvez a Viúva, e Ms Marvel quando for introduzida, além do Rhodney e até quem sabe Hulk e Thor.
A idéia mais interessante é que Cap está conduzindo uma versão secreta dos Vingadores, que vai sair do esconderijo se Stark precisar da ajuda deles. Que é mais parecido com a iniciativa que Luke Cage teve a partir da Guerra Civil. Se ao menos eles tivessem o próprio filme antes da primeira parte da Guerra Infinita...

Imagens como Referência

Algumas cenas pareciam ter saído direto das páginas dos quadrinhos.

A imagem do Cap vs Homem de Ferro que ficou sensacional.

O trabalho em equipe do Gavião Arqueiro e Homem Formiga na cena do aeroporto retirada da capa de Vingadores #223.

E o escudo sendo aranhado, com a única diferença que aqui quem arranha é o Pantera Negra, enquanto nos quadrinhos é o Wolverine.

Stan Lee

Como de costume, o paizão da Marvel brilha nos filmes com suas aparições, dessa vez ele é um entregador de FedEX, que entrega a carta de apoio do Cap pro Stark. A cena tem um peso emocinal bem grande por conta do que o Capitão diz na carta, mas também tem o peso cômico, pois Stan Lee confunde o nome dizendo Tony Stank, ou no caso do BR, Tony Esterco

Os Pós Créditos

Na primeira cena, temos uma cena em Wakanda, onde Bucky decide ser congelado de novo com medo de ainda ter algo da HYDRA em sua memória. Capitão e Pantera Negra também estão lá, e é mostrada uma bela cena com uma estátua de pantera gigante, cena essa que foi gravada no Brasil, mais precisamente nas Cataratas do Iguaçu.

Na segunda cena, Peter Parker está se recuperando da batalha, e diz pra Tia May que apanhou de um Steve do Brooklin, e que seu amigo era MUITO grande. Ao fuçar no lançador de teia ele descobre um holograma que mostra sua logo clássica no teto, finalizando com a frase "Homem Aranha voltará"

Dublagem e Legendas

Ame ou odeie, as adaptações foram feitas.
Na versão legendada, Rhodes diz que não podem agir como se "ta tranquilo, ta favorável" durante a discussão sobre o acordo de Sokovia.
Na dublada, Homem Formiga é chamado de Zé Pequeno algumas vezes.

Menção honrosa à um diálogo que caiu como uma luva, seja direta ou indiretamente.
Bucky diz: "O nome da sua mãe era Sarah." então Falcão diz algo do tipo: "Isso é motivo pra vocês se tornarem amigos?"
Talvez seja uma puta coincidência pois os filme já tinha sido gravado quando saiu BvS, mas também pode ser uma alfinetada de leve, com intuito de causa treta :v


No mais eu fico por aqui pessoal, perceberam mais algum easter egg importante que não consta no post? comenta aí que é nóis

Mr. Wes Lee voltando ao meu canto no Buteco, e bora beber!!